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Hoy Blizzard en la GamesCon anunció con su parafernalia característica la primera expansión de Diablo 3.. denominada “Reaper of Souls” y donde se enfoca básicamente a la lucha frente a Malthael , el Ángel de la Muerte… quién quiere robarse el Black Soulstone para ser el personaje más maligno ever and ever forever de todo Sanctuary…

Dentro de las características y novedades más destacadbles del juego, es la clase “Crusader”, un guerrero de plata puro del estilo Paladinesco – Inquisition style. Me tincó entretenido… y en la parte del storyline, es un capítulo nuevo con nuevos dungeons, mounstruos y “un mar de aventuras oscuras y demoniacas”…

Personalmente, no me gustó Diablo 3, considero que es lo más bajo que ha desarrollado Blizzard el último tiempo, y este anuncio no me emociona tanto, pero el deleite visual de los cinematics per sé justifican la experiencia del juego… y jugar con un “lightbringer” tampoco suena tan mal… veremos !

Como igual siempre los tipos de Blizzard son tan re buena tela para presentar sus juegos, dejaron el Opening Cinematic de impactante factura como siempre, un Gameplay Video y un sitio para descubrir las novedades…

La fecha de lanzamiento ? un sutil “Coming 2014”, así que asumo que será por ahí por Marzo / Abril…

Sitio Oficial de la Expansión
http://us.battle.net/d3/es/reaper-of-souls/

Esta semana youtube celebró “Geek week”, donde se celebró en el medio todo lo geek (“ñoño”, “perno”, “nerd” para otros), durante toda la semana se celebró el fanatismo y entusiasmo del geekness máximo, entre comics, series, videojuegos, películas, tabletop games, juegos de rol, cosplays entre otros se pasean todos los días.

Canales como Geek & Sundry y Penny Arcade son de los más destacados hoy en día, y constantamente han lanzado grandes aportes. Marvel ha hecho de las suyas al estar en boga con su boom en el séptimo arte. Todo muy bien, pero un video desarrollado por Buzzfeed para la ocasión, que se enfoca en específico en los comics toca la veta sensible y es un gran homenaje al medio, en “This is Why We Love Comics” durante dos minutos nos paseamos por el por qué, cómo y quiénes son los que hacen que los comics sean tan queridos por nosotros, los que los leemos y disfrutamos 😀

Recientemente los individuos de BBC lanzaron un teaser de 26 segundos anunciando la vuelta de la versión de Stephen Moffat de Sherlock, protagnizada por Benedict Cumberbatch y Martin Freeman, en donde se confirma la obviedad que el protagonista sobrevivió la caída desde un edificio en “The Reichenbach Fall”, finalizando el grandioso final de la temporada 2.

En el trailer podemos ver a Sherlock acercándose sano y salvo en una especie de restaurante a Watson, quién ha cultivado un pseudo “moustache” asumo como un guiño y homenaje al look original del personaje original de Conan Doyle.

Todo un cuento de misterio y una dilatada tercera temporada, a la que culpo básicamente a Peter Jackson y The Hobbit , pero posterior a la Comic Con podemos agregar algunas novedades y claridades que se comentaron en el panel de Sherlock de mano de Steven Moffat, Martin Gatiss y Sue Virtue.

• La fecha de estreno aún no se ha confirmado, pero se estima que será finalizando el 2013 o principios del 2014.
• Se incluirá dentro de la season 3 un episodio que involucra el matriminio de John Watson con Mary.
• El capítulo inicial se llamará “The Empty Hearse” y está basado en el cuento “The Empty House” de Conan Doyle (obvio).
• Moriarty is dead. Y a diferencia de Sherlock, no volverá de momento.
• El fin de la temporada 3 según Stephen Moffat también nos dejará en estado de shock. Y asume que la pregunta que todos se harán es “¿ Y va a quedar así? Cómo??!!”

Ampliaremos … (?)

Esta semana , un poco atrasado del estreno – por que ilusamente quería ir a ver la versión “4D” – fui a ver en 3D la película de robots gigantescos que Guillermo del Toro preparó durante los últimos dos años, la primera entrega después de dirigir Hellboy II : The Golden Army el 2008.

El concepto general de Pacific Rim es bien sencillo, por muchos años en el mundo existieron bajo el océano criaturas gigantescas invasoras que “devoran planetas” más conocidas como “Kaiju”. Estas especies de dinosaurios alien gigantescos poco a poco han comenzado a salir a la superficie poniendo en jaque todo lo bueno y hermoso que nuestra humanidad ha realizado. Como contraparte, la humanidad ha dejado de lado sus diferencias y generado gigantescos robots denominados “Jaegers”, los que son el reflejo de todo lo avanzado de la tecnología moderna. Como buen robot gigante que se precie, este necesita pilotos, en este caso, un par de ellos para poder soportar toda la sobrecarga de esfuerzo neuronal para entregar direcciones y acciones a las moles de metal, lo que se genera de mejor o peor manera dependiendo del lazo y relación entre ambos.

Poco a poco gracias a los Jaegers el mundo se mantuvo a salvo, pero los últimos años la falta de financiamiento y el crecimiento de la intensidad como tamaño de los Kaijus, provocan que todo se esté yendo poco a poco al carajo…

Con este pequeña introducción es donde comenzamos la película y posterior a eso se da pie a un festín visual para cualquier entusiasta del género o los efectos especiales. Guillermo del Toro hace tiempo se ha especializado en la creación de criaturas visualmente impresionantes, y en Hellboy 2 hace un guiño a grandes bestias que destruyen la ciudad de Brooklyn. En Pacific Rim esta tendencia destructiva es reinventada, perfeccionada y amplificada además de ser complementada por el genial concepto de mechas de batalla convirtiendo la pelicula en un homenaje y reconocimiento para cualquier fanático del anime de mechas.

Las batallas se ven y se sienten fuertes y pesadas. Las toneladas de metal por sobre los cuerpos de los gigantescos reptiloides se dejan caer con violencia y un nivel de control tosco que genera esa capacidad de que todo sea masivo, enorme y poderoso.

Lamentablemente, la serie de escenas de acción son non-stop son matizadas por pausas e interrupciones que van desenrollando un guión extremadamente cliché, hiper “pro-america” y bastante débil. Las actuaciones de los protagonistas son default y sin ningún brillo, su “conflicto” del nexo y focus de sus sentidos son poco creíbles y sonsos al punto de molestar. Creo que sólo rescato y por que son buenos actores y me caen bien es a Idris Elba ( un general a cargo con toda la parada de bad mofo ), Charlie Day que interpreta un científico que está en una cruzada de sacar el rollo a todo este problema y los guiños de Ron Pearlman que interpreta el personaje de un pimp mastah trader de organismos “Kaiju”.





Como conclusión, debo rescatar completamente que en cuanto a diseño y efectos visuales es impresionante. pero lamentablemente el guión es demasiado débil, cliché y ultra predecible. Dista mucho de ser una película memorable y a pesar que no es para crucificar a Del Toro, si aplica para valorar más lo que logró con Hellboy y por supuesto Pan’s Labyrinth.

En todo caso debido al relativamente alto éxito de la película, ya fue anunciada una secuela, por lo que a esperar que en esa ocasión aproveche de armar un universo más armado y complejo para redimir y generar UNA GRAN SAGA de robots que le hacía falta hace rato a la “pantalla grande”. Nos lo merecemos y no me imagino a otro que Del Toro para hacerlo…

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imdb : http://www.imdb.com/title/tt1663662/

 

El 26 de Mayo del 2013 después de una gigantesca campaña de marketing volvió Arrested Development, después de 8 años de su cancelación, con una cuarta temporada de la mano de sus realizadores originales en un nuevo formato de transmisión vía Netflix.

A forma de introducción y guía y/o respuesta a los posibles cuestionamientos de “¿Qué tanto con esa cosa Arrested no se cuánto que tanto escándalo hacen?”, les cuento por qué es tan recomendable.

Arrested Development es una serie creada por  Mitchell Hurwitz originalmente transmitida por la Fox en tres temporadas desde el 2003 al 2006, del género de comedia “sit com”, en donde se conocemos a los Bluth, una familia millonaria que perdió todo y en donde Michael, el hijo “responsable” intenta mantenerla a flote a pesar de la falta de escrúpulos, egoismo y a muchas veces simple estupidez que los otros integrantes provocan capítulo tras capítulo.De “eso” se trata, No mucho más, no mucho menos.

Ahora, cuáles – según mi opinión – son los elementos que convierten a esta serie en una de las grandes al punto de que años posterior de su cancelación aún sigamos recordándola y celebrando su vuelta :

1. Los personajes a pesar que sus acciones son reprochables, sus motivaciones resultan ser enórmemente empáticas.
Al igual que las personalidades y conflictos de sus protagonistas, quienes casi como los antiguos personajes de los dibujos infantiles personifican estereotipos y conflictos al punto que ya avanzado unos cuantos capítulos es imposible definir un personaje “favorito”.

2. Los temas en general están al borde de lo apropiado y se disfruta.
El tema es que esta simpleza de trama, personalidades y motivaciones provoca que los episodios y acciones se conviertan en un juego de traiciones, malos entendidos y búsquedas de aprobación tocando constantemente temas en otras series “delicados”, la homosexualidad, promiscuidad, traición, alcoholismo, estafas, son pan del cada día. Lo que ya es refrescante en un público más maduro y cansado de los típicos cliché romanticoídes estilo “Friends” o “How I Met your Mother”.

3. “Cómo te cuentan los capítulos” de por sí es un juego.
El desenvolvimiento de los capítulos a manos de un narrador permite que cada capítulo sea un juego narrativo. lleno de giros, presentación de planos en paralelo, sincronización de situaciones, guiños al pasado, entre otros despliegues que bajo la voz de Ron Howard, nos ayuda a no caer ni perdernos, además de ser el portavoz oficial de las motivaciones de los personajes, y por donde podemos comprender muchas de las acciones de los Bluths.

4. Las bromas recurrentes … y de culto.
Una de las grandes aristas de esta aventura, son los guiños, son la gran e inmensa cantidad de frases, actitudes, juegos de palabras o acciones recurrentes que una y otra vez apoyan el guión. Claramente hay una complicidad de los guionistas con los espectadores de utilizar estos regalos una y otra vez al punto de hacernos celebrar estos “regalos” de la historia. 

5. Los personajes secundarios son memorables y vivos.
Lucille Austero (Lizza Minelli), Carl Weathers ( as himself ), Barry Zuckerkorn (Henry Winkler), Ann, Gene Parmesan, Bob Loblaw, Kitty Sanchez, Steve Holt, son algunos de la horda de persoanajes secundarios recurrentes, quienes “viven” alrededor de los Bluths transversalmente por toda la serie, lo que genera una capa de conflictos, guiños y parodías memorables.

6. Los easter eggs y gran repetibilidad
Finalmente, y creo a mi gusto que una de las razones por la que tiene una gran base de fans activos al día de hoy es el grandísimo factor de repetibilidad y frescura, los guionistas y desarrolladores han puesto alrededor de la serie una gran cantidad de mensajes ocultos, bromas o guiños argumentales repartidos en letereos, revistas, cruces de cámara, etc que el puro hecho de mirar un capítulo por segunda vez sea un desafío de estar atento y agradecerlo.

Según mi opinión, Arrested Development o la odias al par de capítulos y nunca más las ves en la vida o te agarra y generan un nivel de empatía gigantesco. Personalmente me considero del segundo grupo.

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Principales protagonistas y sus motivaciones : 

Michael (Jason Bateman) : El hijo preocupado de hacer “lo correcto” y salvar la familia en pro de ser un buen ejemplo para su hijo George-Michael.

George-Michael (Michael Cera) : Joven en el albor de la pubertad que lucha contra la atracción que genera su prima Maeby y lucha por ser el hijo perfecto para su padre.

Lindsay (Portia de Rossi) : La hija que busca la aprobación de su padre, y en parelelo o por lo mismo busca intensamente convertirse en la atracción sexual de cualquier hombre que se le cruce.

Tobias (David Cross) : El absurdamente confundido sexualmente esposo de Lindsay, ex terapeuta. En constante patética y fallida búsqueda de una carrera de actor.

Maeby (Alia Sahwkat) : Rebelde y manipuladora hija de Lindsay y Tobias, busca llamar la atención de sus ausentes padres.

Gob (Will Arnett) : En su búsqueda de ser el hijo predilecto por sobre su Michael se enfoca en convertirse en el mejor mago del mundo.

Buster (Tony Hale) : El hermano menor de los Bluth, intenta emanciparse de la dependencia y dominio de su madre.

Lucille Bluth (Jessica Walter) : Atrapa a Buster, provoca la enemistad entre Michael y Lindsay en pro de sus propios planes.

George Bluth (Jeffrey Tambor) : El padre de la familia, prófugo de la ley intenta mediante Lucille o Gob retomar el poder de la familia por sobre las buenas acciones de Michael.

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Luther es una serie policial transmitida originalmente por la BBC One que descubrí paséandome por Netflix hace pocos días atrás. Lo interesante y trágico de esta situación es que no sé como ya va por su tercera temporada y no me había enterado lo buenísima que era. Para evitar que pase lo mismo al resto del universo, aprovecho de recomendarla y hacer una especie de sinopsis por acá, de esta forma por lo menos yo me quedo con la conciencia tranquila que no me quedé con los brazos cruzados.

La serie de TV, como buena serie británica, consta de una primera temporada de 6 capítulos, por lo que difícilmente existen rellenos o tramas innecesarias o tópicos recurrentes, todo lo contrario, intensa y directo a la médula, en donde conocemos se nos presenta a John Luther, un obsesivo, violento y agresivo jefe de policía que no se modera ni cuestiona la moralidad de sus acciones en pro de dar justicia a los oscuros y crudos crímenes que rodean su unidad de policía londinense. Esta determinación e inestabilidad ha provocado la pérdida de su esposa, quién está en búsqueda de reinventar su vida con una nueva pareja.

En medio de este proceso de recuperar a su pareja, Luther se cruza con Alice, una mujer que a pesar que Luther con un gran esfuerzo logra descubrir como la culpable del asesinato de sus propios padres, le es imposible desenmascarar, lo que obliga a asumir que es capaz de realizar el “crimen perfecto”, lo que provoca un fuerte vínculo de admiración y desprecio. Lo que desenvolverá en una relación de acoso, persecución y complicidad que se convierte en la columna vertebral de la serie que se desenvuelve un torbellino de sangre, muerte y pérdida.

El estilo decadente de presentar el crimen en Londres, como la crudeza de las acciones de los asesinos logran que Luther este teñida en sangre y una constante pérdida de la esperanza. La mayoría de los casos están encuadrados con personalidades enfermas, sociopáticas y sin piedad. La muerte rodea cada esquina y a pesar de lo inteligente y tenaz de Luther y la unidad de policía que maneja, la sensación de caída y pérdida es constante y no te suelta hasta tener cada vez más abajo.

Completamente recomendable, grandes actuaciones de Irdis Elba (John Luther) – quién ganó el Globo de Oro por mejor actuación en una miniserie el 2012 –  Ruth Wilson (Alice) e Indiira Varma (Zoe Luther). Quizás es una serie típica de policia “rudo”, pero el tinte, estilo y crudeza que presenta la deja en mi lista de “must-see” por un buen rato.

Teaser de la season One.

Trailer Season One en su estreno en BBC US.

Más info :

sitio oficial : http://www.bbc.co.uk/programmes/b00vk2lp

Luther en Netflix : http://movies.netflix.com/WiMovie/Luther/70175633?trkid=2361637

Ayer se “liberó” en la red de redes el último album del grandioso grupo The National, “Trouble will find me” se llama y estará disponible “de verdad” el próximo 20 de Mayo.

Como es complejo el concepto de espera para los entusiastas de la música y el cine, muchos ya estamos rayando con lo que la banda de Ohio entregó. Por otro lado, como soy fan, mateo y estudioso, me gusta aprender de qué van los temas y engrupirme con todo el cuento del mensaje en las lyrics.

Así que hoy me puse a buscar las lyrics – asumiendo que siempre hay alguien que se da la lata antes, ya quedó en el pasado el tiempo que escribía en un cuaderno completo el “kiss me kiss me kiss me” the The Cure con tipografías loquillas y todo – El problema es que están desparramadas en esos sitios tan rascas y que te piden ochenta clicks y cerrar veinte popups que me motivé y como ayuda a la humanidad hice un compilado para el uso propio y del resto de la humanidad.

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the national – trouble will find me

1. I should live in salt
Don’t make me read your mind
You should know me better than that
It takes me too much time
You should know me better than that
You’re not that much like me
You should know me better than that
We have different enemies
You should know me better than that
I should leave it alone but you’re not right
I should leave it alone but you’re not right

Can’t you write it on a wall
You should know me better than that
There’s no room to write it all
You should know me better than that
Can you turn the TV down
You should know me better than that
There’s too much crying in the sound
I should know you better than that
I should leave it alone but you’re not right
I should leave it alone but you’re not right

I should live in salt for leaving you behind
Behind

Think about something so much
You should know me better than that
Start to slide out of touch
You should know me better than that
Tell yourself your it’s all you know
You should know me better than that
Learn to appreciate the void
You should know me better than that

I should live in salt for leaving you behind
Behind
I should live in salt for leaving you behind
Behind

I should live in salt for leaving you behind
Behind

 

2. Demons
When I think of you in the city,
The sight of you among the sites.
I get this sudden sinking feeling,
Of a man about to fly.
Never kept me up before,
Now I’ve been awake for days.
I can’t fight it anymore,
I’m going through an awkward phase.
I am secretly in love with,
Everyone that I grew up with.
Do my crying underwater,
I can’t get down any farther.
All my drowning friends can see,
Now there is no running from it.
It’s become the crux of me,
I wish that I could rise above it.

But I stay down,
With my demons.
But I stay down,
With my demons

Passing buzzards in the sky,
Alligators in the sewers.
I don’t even wonder why,
Hide among the unbelievers.
Huddle with them all night long,
The worried talk to god goes on.
I sincerely tried to love it,
Wish that I could rise above it.

But I stay down,
With my demons.
I stay down,
With my demons
I stay down,
With my demons.
I stay down,
With my demons
I stay down,
With my demons

Can I stay here? I can sleep
on the floor
paint the blood and hang the palms,
On the door.
Do not think I’m going places anymore,
Wanna see the sun come up above New York.
Oh, everyday I start so great,
Then the sunlight dips.
Less I’ve learned,
The more I see the pythons and the limbs.
Do not know what’s wrong with me,
Sours in the cup.
When I walk into a room,
I do not light it up.
Fuck.

So I stay down,
With my demons
I stay down,
With my demons
I stay down,
With my demons
I stay down,
With my demons

 

3. Don’t swallow the cap
Pull out breaks behind the houses,
I don’t see what’s strange about this.
Tiny bubbles hang above me.
It’s a sign that someone loves me.
I can hardly stand upright,
Hit my head up on the light.
I have faith but don’t believe you,
This love ain’t enough to leave you.

Everything I love is on the table.
Everything I love is out to sea.

I have only two emotions,
Careful fear and dead devotion.
I can’t get the balance right.
Throw my marbles in the fight.
I see all the ones I wept for
All the things I had it in for
I won’t cry until I hear
Cause I was not supposed to be here.

Everything I love is on the table.
Everything I love is out to sea.
I’m not alone, i’ll never be.
Into the bone, i’ll never grieve.

I’m tired,
I’m freezing,
I’m dumb
When it gets so late I forget everyone.
I need somewhere to stay.
Don’t think anybody I know is awake.
Calm down,
It’s alright,
Keep my arms the rest of the night.
When they ask what do I see,
I see a bright white beautiful heaven hangin’ over me.

I’m not alone, i’ll never be.
Into the bone, i’ll never grieve.
And if you want, too seriously
To see me cry, don’t swallow the cap
Play, Let It Be, pat yourself on the back
Or, Nevermind. Too seriously

There’s a time to leave, there’s a time to think about
What I wanna say to the girls at the door.
I need somewhere to be
But I can’t get around the river in front of me.
Come down, it’s alright,
Lead my arms the rest of the night.
When they ask what do I see,
I see a bright white beautiful heaven hangin
Over me.

I’m not alone, Too seriously.
I’ll never be. Don’t swallow the cap.
Into the bone, Pat yourself on the back.
I’ll never grieve. Too seriously.
And if you want. Too seriously.
To see me cry, don’t swallow the cap.
Play, Let It Be. Pat yourself on the back
Or, Nevermind. Too seriously.

 

4. Fireproof
You keep my secrets
And I keep none
Wish I could go back
And keep some

You’re fireproof
Nothing breaks your heart
You’re fireproof
It’s just the way you are

You tell me you’re waiting
To find someone
Who isn’t so hopeless
But there’s no one

You’re fireproof
Nothing breaks your heart
You’re fireproof
How’d you get so far

You’re a needle in the hay
You’re the water at the door
You’re a million miles away
Doesn’t matter anymore

Jennifer you are not the only reason
My head is boiling and my hands are freezing
Jennifer you are not the only one
To sit awake until the wild feelings leave you

You’re fireproof
Nothing breaks your heart
You’re fireproof
It’s just the way you are

You’re fireproof
It’s what you always say
You’re fireproof
I wish was that way

 

5. Sea of Love
Before you say you love me Joe
How am I supposed to know?
When you go under the waves
What am I supposed to say?

I see people on the floor
Aspiring to the sea
Can’t stay here anymore
We’re turning into thieves

If I stay here trouble will find me
If I stay here I’ll never leave
If I stay here trouble will find me
I believe

Joe I’ll always think of you
As a kinder child who knew
This was never gonna last
Oh Joe you fell so fast

Hey Joe sorry I hurt you but
They say love is a virtue
Don’t they?
Hey Joe sorry I hurt you but
They say love is virtue
Don’t they?
Hey Joe sorry I hurt you but
They say love is virtue
Don’t they?
Hey Joe sorry I hurt you but
They say love is virtue
Don’t they?
Hey Joe sorry I hurt you but
They say love is a virtue
Don’t they?

I see people on the floor
Aspiring to the sea
Can’t stay here anymore
We’re turning into thieves

I see you rushing now
Tell me how to reach you
I see you rushing now
What’d Harvard teach you? (repeat x5)

 

6. Heavenfaced
I could walk out, but I won’t,
In my mind I am in your arms.
I wish someone would take my place,
Can’t face heaven all heavenfaced.
No one’s careful all the time,
If you lose me, I’m gonna die.

How completely high was I?
I was off by a thousand miles.
Hit the ceiling, then you fall,
Things are tougher than we are.
I could walk out, but I won’t,
In my mind I am in your arms.
I wish someone would take my place,
Can’t face heaven all heavenfaced.

Let’s go wait out in the fields with the ones we love.
Let’s go wait out in the fields with the ones we love.
Let’s go wait out in the fields with the ones we love.
Let’s go wait out in the fields with the ones we love.

She’s a griever, my believer
It’s not a fever, it’s a freezer
I believe her, I`m a griever now
She’s a griever, my believer
It’s not a fever, it’s a freezer
I believe her, I`m a griever now

Because we’ll all arrive in heaven alive
We’ll all arrive
Because we’ll all arrive in heaven alive
We’ll all arrive

 

7. This is the last time
Oh, when I lift you up you feel
Like a hundred times yourself
I wish everybody knew
What’s so great about you

Oh, but your love is such a swamp
You don’t think before you jump
And I said I wouldn’t get sucked in
Ahhhhahhh

This is the last time

Oh, don’t tell anyone I’m here
I got Tylenol and beer
I was thinking that you’d call somebody closer to you

Oh, but your love is such a swamp
You’re the only thing I want
And I said I wouldn’t cry about
Ahhhhahhh

This is the last time
This is the last time

We were so under the prime
We were so vacant and kind
We were so under the prime
We were so vacant
We were so under the prime
We were so out of our minds
We were so under the prime
We were so vacant

Oh, when I lift you up you feel
Like a hundred times yourself
I wish everybody knew
What’s so great about you

Oh, but your love is such a swamp
You don’t think before you jump
And I said I wouldn’t get sucked in
Ahhhhahhh

I won’t be vacant anymore
I won’t be waiting anymore
I won’t be vacant anymore
I won’t be waiting anymore
I won’t be vacant anymore
I won’t be waiting anymore

Jenny I am in trouble
Can’t get these thoughts out of me
Jenny I’m seeing double
I know this changes everything
[X2]

It takes a lot of rain in the cup
It takes a lot of pain to pick me up
It takes a lot of rain in the cup
It takes a lot of pain to pick me up

Baby you gave me pain and tears
Baby you left me sad and high

 

8. Graceless
Graceless
Is there a powder to erase this?
Is it dissolvable and tasteless?
You can’t imagine how I hate this
Graceless

I’m trying, but I’m graceless
Don’t have the sunny side to face this
I am invisible and weightless
You can’t imagine how I hate this
Graceless

I’m trying, but I’ve gone
Through the glass again
Just come and find me
God loves everybody, don’t remind me
I took the medicine when I went missing
Just let me hear your voice, just let me listen

Graceless
I figured out how to be faithless
But it will be a sheme to waste this
You can’t imagine how I hate this
Graceless

I’m trying, but I’ve gone
Through the glass again
Just come and find me
God loves everybody, don’t remind me
I took the medicine and I went missing
Just let me hear your voice, just let me listen

All of my thoughts of you
Bullets through rock and through
Come apart at the seams
Now I know what dying means

I am not my rosy self
Left my roses on my shelf
Take the wild ones, they’re my favorites
It’s the side effects that save us

Grace
Put the flowers you find in a vase
If you’re dead in the mind it will brighten the place
Don’t let them die on the vine, it’s a waste
Grace

There’s a science to walking through windows
There’s a science to walking through windows
There’s a science to walking through windows
There’s a science to walking through windows without you

All of my thoughts of you
Bullets through rock and through
Come apart at the seams
Now I know what dying means

I am not my rosy self
Left my roses on my shelf
Take the wild ones, they’re my favorites
It’s the side effects that save us

Grace
Put the flowers you find in a vase
If you’re dead in the mind it will brighten the base
Don’t let them die on the vine, it’s a waste
Grace

Grace
Put the flowers you find in a vase
If you’re dead in the mind it will brighten the base
Don’t let them die on the vine, it’s a waste
Grace

 

9. Slipped
I’m in the city you hated
My eyes are falling
Counting the clicks with the living dead
My eyes are red

I’m in the crush and I hate it
My eyes are falling
I’m having trouble inside my skin
I try to keep my skeletons in

Is it weird to be back in the south?
And can they even tell
That the city girl was ever there
Or anywhere

I’m having trouble inside my skin
I try to keep my skeletons in
I’ll be your friend
And a f*ck up and everything,
But I’ll never be
Anything you ever want me to be.

I keep coming back here where everything slipped
But I will not spill my guts out
I keep coming back here where everything slipped
But I will not spill my guts out

I don’t need any help to be breakable, believe me
I know nobody else who can laugh along to any kind of joke
I won’t need any help to be lonely when you leave me

It’ll be easy to cover
Gather my skeletons far inside
It’ll be summer in Dallas
Before I realize

I don’t want you to grieve
But I want you to sympathize (alright)
I can’t blame you for losing
Your mind for a little while (so did I)
I don’t want you to change
But I want you to recognize (that I)

It’ll be easy to cover
Gather your skeletons far inside
It’ll be summer in Dallas
Before you realize
That I’ll never be
Anything you ever want me to be

I keep coming back here where everything slipped
But I will not spill my guts out
I keep coming back here where everything slipped
But I will not spill my guts out

 

10 . I Need my girl
I am good, I am grounded
Davy says that I look taller
I can’t get my head around it
I keep feeling smaller and smaller
I need my girl
I need my girl

Remember when you lost your shit and
Drove the car into the garden
And you got out and said I’m sorry
To the vines and no one saw it
I need my girl
I need my girl

I’m under the gun again
I know I was the 45% of then
I know I was a lot of things
But I am good, I am grounded
Davy says that I look taller
I can’t get my head around it
I keep feeling smaller and smaller
I need my girl
I need my girl

There’s some things that I should never
Laugh about in front of family
In a week we’ll be together
Try to call you when I’m landed
I need my girl
I need my girl

Remember when you said I’m sorry
To the vines and no one saw it
I’ll try to call you from the party
It’s full of punks and cannonballers
I need my girl
I need my girl

I’m under the gun again
I know I was the 45% of then
I know I was a lot of things
But I am good, I am grounded
Davy says that I look taller
I can’t get my head around it
I keep feeling smaller and smaller
I need my girl
I keep feeling smaller and smaller
I need my girl
I keep feeling smaller and smaller

 

11. Humilliation
I survived the dinner
And the air went thinner
I retired to the briars by the pool
It gets so loud

If I die this instant
Taken from the distance
They will probably list it down
Among other things round town

Got my rings around me
I got baby to pound me
I see stars and go weak
My baby cries and lays me down

In the skies over black Venice
I see eyes of a white menace
The surprise of the week
Is that I never heard the sound

And all the L.A. women
Fall asleep while swimming
I got paid to fish ’em out
And then one day I lost the job

And I cried a little
I got fried a little
Then she laid her eyes on mine
And she said, “Babe, you’re better off”

I got my rings around me
I got baby to pound me
I see stars and go weak
My baby cries and lays me down

In the skies over black Venice
I see eyes of a white menace
The surprise of the week
Is that I never heard the sound

Tunnel vision lights my way
Leave a little life today

As a free-fall advances
I’m the moron who dances
ahhahhhahhhahhhahhahh
I was teething on roses
I was in guns and noses
ahhahhhahhhahhhahhahh

Under the withering white sky’s a humiliation
Under the withering white sky’s a humiliation

Tunnel vision lights my way
Leave a little life today
Tunnel vision lights my way
Leave a little life today

She wore blue velvet
Said she can’t help it
She wore blue velvet
Said she can’t help it
She wore blue velvet
Said she can’t help it

 

12. Pink Rabbits
I couldn’t find quiet
I went out in the rain
I was just soakin’ my head to unrattle my brain
Somebody said you disappeared in a crowd
I didn’t understand then
I don’t understand now

Am I the one you think about when you’re sitting in your faintin’ chair
Drinking pink rabbits?
Am I the one you think about when you’re sitting in your faintin’ chair
Drinking pink rabbits?

And everybody was gone
You were standin’ in the street ’cause you were tryin’ not to crack up
It wasn’t like a rain it was more like a sea
I didn’t ask for this pain it just came over me
I love a storm, but I don’t love lightning
All the waters coming up so fast, that’s right

Am I the one you think about when you’re sitting in your faintin’ chair
Drinking pink rabbits?
Am I the one you think about when you’re sitting in your faintin’ chair
Drinking pink rabbits?

And everybody was gone
I was standing in the street ’cause I was trying not to crack

I was solid gold
I was in the fight
I was coming back from what seemed like a ruin
I couldn’t see you coming so far
I just turn around and there you are

I’m so surprised you want to dance with me now
I was just getting used to living life without you around
I’m so surprised you want to dance with me now
You always said I held you way too high off the ground

You didn’t see me I was falling apart
I was a white girl in a crowd of white girls in the park
You didn’t see me I was falling apart
I was a television version of a person with a broken heart
You didn’t see me I was falling apart
I was a white girl in a crowd of white girls in a park
You didn’t see me I was falling apart
I was a television version of a person with a broken heart

And everybody was gone
You were standin’ in the street cause you were trying not to crack up
?
Now I only think about Los Angeles when the sun kicks out
Now I only think about Los Angeles when the sun kicks out

You said it would be painless
The needle in the dark
You said it would be painless
It wasn’t that at all
You said it would be painless
The needle in the dark
You said it would be painless
It wasn’t that at all (when the sun kicks out)

You said it would be painless
The needle in the dark (when the sun kicks out)
You said it would be painless
It wasn’t that at all

 

13. Hard to Find
I can see the glowing lights
I can see them every night
Really not that far away
I could be there in a day

I wonder if you live there still
I kinda think you always will
If I tried you’d probably be
Hard to find

What I feel now about you then
I’m just glad I can explain
You’re beautiful and close and young
In those ways we were the same

There’s a lot I’ve not forgotten
I let go of other things
If I tried they’d probably be
Hard to find

They can all
Just kiss off into the air
They can all
Just kiss off into the air

I don’t know why we had to lose
The ones who took so little space
They’re still waiting for the years
To cover what we can’t erase

I’m not holding out for you
I’m still watching for the signs
If I tried you’d probably be
Hard to find

They can all
Just kiss off into the air
They can all
Just kiss off into the air

 

La gran saga de terror española [REC], verá su cuarta entrega durante el 2014. Después que los directores Paco Plaza y Jaime Balaugero se separaran para realizar la parte 3 “Génesis”  estrenada el 2012 y la 4 “Apocalípsis” respectivamente.

Según vimos la tercera parte fue un refresco de la saga, un setting complementamente fresco y un desligamiento del estilo de “lost footage” o “shoulder cam” que veníamos acostumbrados. De hecho hice un review espectacular hace un tiempo atrás que pueden consultar en el siguiente link : [REC] 3 Génesis y su historia

Pero ahora, al ver el anuncio y el teaser trailer de “Apocalipsis”, se da a entender que Balagueró retomará lo que dejó en la segunda entrega y continuará la trágica historia de la reportera Angela Vidal (interpretada por la bellísima Manuela Velasco) tras el rescate del edificio de parte de fuerzas especiales que desconocen qué lleva dentro de su cuerpo dando pie a que toda la cuarentena y show de las dos primeras entregas se vaya al carajo y all hell broke loose.

En el sitio oficial se www.rec4apocalipsis.com se nos entrega un trailer en el que prácticamente se nos hace un refresco de lo sucedido en la primera entrega y un poster que muestra a Angela con un guiño de “pure evil inside” bien spooky.

 

A armarnos de paciencia por que posiblemente pasen unos cuantos meses para tener aún más adelantos.

www.rec4apocalipsis.com

Después de casi un año de su anuncio, novedades, anuncios asociados a “el horror más intenso jamás visto en cine” y grotescos red band trailers, la nueva entrega de la saga Evil Dead fue estrenada, y puedo comentar que como fan de la saga y como fanático del cine de terror, cumple en ambos campos bastante bien.

¿Y por qué tanto ruido con “Evil Dead”? Qué hace que exista una horda silenciosa de fanáticos geeks expectantes? La gran responsabilidad de todo este cuento recae sobre Sam Raimi, el director de la saga original, quién durante estos últimos años ha sido reconocido por dirigir la saga Spider Man como también la recientemente estrenada “Oz, the great and Powerful”. Lo interesante es que este tipo, en los noventas, no tenía el apoyo de grandes casas cinematográficas, y – al igual que el ahora archi reconocido Peter Jackson – comenzó a realizar cine de bajo presupuesto de terror, en donde su enfoque por los efectos especiales orientados a demonios, sangre y posesiones marcó una especie de “nueva etapa” en el género, con una influencia marcadísima de los grandes de los 70s Dario Argento y George Romero, Sam Raimi logró armar una saga en paralelo a lo tedioso que Jason Vorhees y Freddy Krueger se habían convertido. Una mirada más cruda, terrorífica y muchísimo más entretenida, donde los demonios no perdonaban, eran unos desgraciados y donde nació uno de los personajes más cool de la historia del cine “Ash Williams”, de la mano del hoy ícono y habitué de Comic-Cons Bruce Campbell.

Si Peter Jackson pasó a la historia con Braindead gracias a eliminar una horda de zombies con una cortadora de pasto, Raimi lo hizo al convertir a una motosierra adosada al brazo como uno de los elementos más cool para terminar con la amenaza demoniaca en la tierra.

http://youtu.be/4vmq_PkV5OQ

Si no la han visto, véanla ! Pero si quieren un pseudo resumen, encuentro que lo que hizo Lee Hard Castle con plasticina es muy útil para quienes quieran ponerse al día o ver qué onda tanto blabla con el tema :

En fin, volviendo al 2013 y esta reinvención. Hay que aclarar que la nueva película “Evil Dead” – o “Posesión Infernal” como les gusta traducir por acá – es un nuevo capítulo de la saga ambientado a “hoy”, no es un remake de la primera entrega ni Evil Dead 4, es una nuevo capítulo en paralelo del “universo” pero que genera bastantes espectativas por que está producida con el apoyo del mismo Raimi e incluso Bruce Campbell, quienes confiaron en el joven director Fede Álvarez, que sólo habia creado algunos cortos de terror anteriormente, para esta nueva obra.

http://www.youtube.com/watch?v=ceBXUyuv4Q0

El resultado de todo esto, tanto para un fan de la saga como para alguién que cree que es una copia a “The cabin in the woods”, es muy bueno.
Los personajes tienen un poco más de “historia” que motiva sus decisiones en la cabaña creo que la versión original. A pesar que está claro que todos sufrirán mucho al desempolvar el necronomicón y llamar a los demonios que habitan en el bosque, como se va desenvolviendo la tragedia, tiene una lógica que no molesta.

En relación al gore y los efectos especiales, están de primer nivel, y repartidos uniformemente por toda le película, me preocupaba que la película fuera sólo las escenas que vimos con gran impresión en el trailer y nada más, todo lo contrario, la película entrega eso y mucho más… un festín de buenos efectos especiales.

En relación a ser parte de la saga, la película está llena de guiños, situaciones similares y frases memorables. Para los fans, esos pequeños regalos son los que generan una empatía gigantesca, incluso al final de los créditos hay un cameo de Bruce Campbell con su clásico “Groovy” como una especie de “saludo y homenaje”.

Finalmente, lo que más me gustó fue el ritmo que se le aplicó a la película, que es algo sé que Raimi es bueno y que veía difícil que se traspasara con otro director. Pero creo que funciona bien, y la sensación increscendo de un misteriosas reacciones a una literal lluvia de sangre y cubrir de sangre el climax de la película fue muy bien recibido.

Para los fanáticos del cine de terror, gore y nuevos entusiastas, muy recomendada. Lo mejor es que ya se está hablando de una nueva entrega que Raimi bajo la buena recepción y fuerte presión de los fans, comenzará junto a su hermano Ivan a escribir y dar pie a “Evil Dead 4”, esperemos que llegue al cine y con Bruce Campbell como protagonista en esta ocasión.

El viernes 19 de abril me lancé a una maratón de “Hemlock Grove”, la segunda serie original que Netflix estrenaba, posterior a la exitosa “House of Cards” de Lynch ahora era el paso de una serie de terror en donde la premisa de Hombres Lobos, Vampiros, y la búsqueda de un asesino en medio de un pequeño pueblo donde muchos eran sospechosos, dejaba con bastantes expectativas. Sobretodo por que el trailer se veía re bien logrado.

Los encargados y responsables de todo esto eran Eli Roth ( el actor / director / escritor ) de la saga Hostal y Brian McGreevy, además autor del libro en el que se basa toda la saga. Según las críticas que había leído esto “no era Twilight”, y se asociaba mucho a una mezcla de Twin Peaks + American Horror Story + True Blood + etc. El pequeño gran detalle según mi humilde opinión es que no llega a ninguna de ellas ni a las tobillos, y eso que la vi entera para hacerme una opinión más justificada.

Primero que hablar de la serie, encuentro importante mencionar que lo que está haciendo Netflix, en términos de generar series originales para ser distribuidas en su propio espacio lo encuentro espectacular. La experiencia de poder ver una serie a nuestro ritmo, sin interrupciones ni comerciales asociados, es lo más cercano en series de televisión comercial a leer un libro, lo que considero un gran paso adelante en un medio que además es multidispositivo, puedes ver en tu casa, en tu Smart TV, tu iPhone, y donde vayas. Estoy convencido que es un gran acierto y para donde se mueve todo esto. Por lo menos de parte del usuario.

Ahora, de vuelta a Hemlock Grove. Al ser una serie de 13 episodios de un largo variable de 40 a 55 minutos apróximadamente, la premisa era que no había que juzgar a la serie completa por si el primer capítulo gustó o no gustó, si no más bien asumir que esta sería una gran película de 13 horas que se iría desenvolviendo y generando tensión capítulo a capítulo, por lo que de partida me armé de paciencia y dejé pasar los primeros capítulos como una gran introducción a algo más profundo.

A modo de sinopsis y guía, durante estos dos primeros capítulos conocí a la familia excéntrica y millonaria Godfrey, prácticamente dueños del pueblo, conformada por Olvia (Famke Janssen), la madre y líder absoluta, su hijo “cool y winner” Roman (Bill Skarsgaard), Letha, la prima y mejor amiga de Roman (Penelope Mitchell), Norman el tío psicólogo y la segunda hija con una deformación – por ende traumas de comunicación e integración social – Shelley (Nicole Boivin). Por otro lado, y como complemento están los Rumanceck, Lynda (Lili Taylor) y Peter (Landon Linbiron), una familia gitana que viene a instalarse al trailer en las afueras de la ciudad y como todo buen gitano, no son muy queridos. Minuto tras minuto, nos damos cuenta que en realidad muchos de los personajes tienen pasados terribles, poderes paranormales, grandes secretos familiares ocultos, dependencia de especias y drogas malignas, y por supuesto, la capacidad de convertirse en hombre lobo. Lo que interesantemente da lo mismo, por que en realidad todos esas cosas dan lo mismo, se hacen grandes amigos y juntos deciden ir en búsqueda del responsable del asesinato de una mujer, que se supone que fue atacada por un hombre lobo, y Peter es el principal sospechoso – no por que sea hombre lobo aunque lo es, si no por que es gitano y eso es muy raro en un pueblo como Hemlock Grove :S .

Al fin del segundo capítulo se provoca el gran highlight de la serie, la transformación de Peter en hombre lobo , creo que gran parte del presupuesto en special FX se fue ahí y es bien logrado la verdad, si no fuera por que no acompaña nada argumentalmente notable, si no más bien todo lo contrario al ver que el protagonista muy introspectivo y misterioso, en menos de una semana se transforma en frente de su madre y de su “nuevo mejor amigo” que medio pueblo le había dicho que tuviera mucho cuidado con él :\. De todas maneras, aquí está la transformación.

El problema es que después de esto, y a pesar que hay harto potencial para un montón de situaciones e ideas con tanto poder, personaje, relaciones, odio, etc… todo cae en una búsqueda sin mucha lógica ni sentido de quién es el asesino, si el vampiro/angel/lo que sea Godfrey o el hombre lobo Peter, u otro que anda por ahí perdido. Todos los personajes no tienen ninguna profundidad que uno pueda “hacerse fan de elllos”, mucho menos entender sus reacciones o motivaciones, sinceramente todo cae en un mar de “esto es misterioso y por eso no hay que saber más allá…” , una ofensa para quienes tienen ganas de ver un buen misterio.

Sinceramente y sin caer en una lluvia de spoilers, creo que Eli Roth y Netflix vieron la oportunidad de armar algo grande pero no contaron con la profundidad de generar un flolclor dentro del pueblo, un mejor desarrollo de personajes, y no asumir que por que uno va a ver a la familia Addams se va a morir de miedo.

Hemlock Grove no da miedo, no intriga, el caso “policial” es bien absurdo, y el guión cumple para una película entretenida de terror para un fin de semana, todo eso gracias sólo a que en los dos últimos capítulos se desenvuelve el misterio de una forma bastante predecible.

Para los fans de los hombres lobos, go for it ! Pero mejor vean la transformación en youtube y basta y sobra.

Más info : http://netflix.com/hemlockgrove